Homo Faber

Col titolo “Julius Evola e lo spirituale nell’Arte” da un'idea di Vittorio Sgarbi, a cura di Beatrice Avanzi e Giorgio Calcara, va in scena dal 14 maggio al 18 settembre (PROROGATA FINO AL 16 OTTOBRE) la retrospettiva più importante dedicata al Barone alchimista, col maggior numero di dipinti ritrovati e riuniti (più di 50) e un notevole apparato documentale.
Il più grande riconoscimento a un Maestro che non ha mai voluto discepoli.
L’interesse riaccesosi sulla figura di Evola artista ha riportato la sua opera pittorica alla ribalta della scena e dei mercati internazionali, ma l’Autrice è stata la prima ad applicare una seria metodologia scientifica nell’indagine sulla pittura dell’artista- filosofo.

La studiosa romana non si è limitata a collocare Evola in quello straordinario scenario d’avanguardia che aprì il XX secolo, ma ne ha evidenziato le peculiarità, entrando nel solco pittorico dell’artista e offrendone una lettura “magica”.
Il suo è un originale viaggio nell’iconologia di dipinti poco noti, raccordati fra loro secondo un criterio che tende a sottolineare una sorta di formula alchemica che li descrive e li determina.
Una raccolta di bellissime immagini a colori completa il libro consentendone la piena comprensione.

Leggi l'intervista all'autrice Elisabetta Valento su Julius Evola pittore

Indice libro

• Premessa di Elisabetta Valento e Giorgio Calcara
• Introduzione di Claudia Salaris
• I. Julius Evola & il Futurismo
• II. L’esperienza della guerra
• III. “A” dice, anche: Alchimia
• IV. L’interiore come paesaggio
• V. Collaborazione a Noi e pubblicazione di Arte astratta
• VI. II Dadaismo evoliano
• VII. La parola oscura
• VIII. 1920-21: Bleu: Mantova, Roma, Parigi
• IX. Ascesa e caduta di un dadaismo italiano: “Jazz-band Dada ball”
• X. Molti anni dopo…
• Bibliografia essenziale
• Indice dei nomi
• Appendice di Giorgio Calcara